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人生简介

　　1928年4月23日，秀兰·邓波儿生于加利福尼亚州的圣莫尼卡。她有两个兄弟，他们分别是杰克和小乔治。秀兰的父亲乔治是洛杉矶一家银行的普通出纳员，母亲格特鲁迪斯是芝加哥一个珠宝商的女儿。
　　秀兰·邓波儿两岁时她就对音乐产生了兴趣，3岁时邓波儿在精明母亲的安排下进入一所叫米格林的幼儿舞蹈学校接受训练，这是是好莱坞星探经常出入的地方。秀兰·邓波儿的母亲一心渴望女儿能演上更重要的角色，而这个机会在1934年桑塔莫尼卡的一座影院门前出现了。当时词作者贾伊·戈尼正在编写爱国歌舞片《起立欢呼》，他的视线一下子被在台阶上哼哼跳跳等候妈妈的秀兰吸引住了，当即决定为她在这部影片中安排一个角色。影片大获成功，五岁的秀兰立刻得到一份七年的演出合同。
　　在那一年里，她在福克斯公司演了《新群芳大会》、《小安琪》、《小情人》等8部影片。由于在这几部影片的出色表演，她因此跻身十大明星之列。同时她还获得了第7届奥斯卡特别金像奖。
　　1935年，秀兰又主演了三部热门影片，其中包括表现她扛枪打仗的《小叛军》。罗斯福总统邀请她去白宫作客，她恶作剧地将带去的小石子掷在第一夫人的后背上。“瞧我还能射得很准！”她向大家发出警告。这一年，稚气未脱的秀兰·邓波儿还在中国大戏院门口水泥地上留下了手足印记和一句话：“我爱你们大家！”
　　1938年在她10岁时，秀兰已经是美国最具票房号召力的明星。她的演唱、舞蹈和灿烂的笑容使无数人为之倾倒，“秀兰娃娃”玩具是每个女孩童年生活的组成部分。1939年，秀兰的片酬已超过12万美元，另外还有20万元的红利，而当时的票价只有15美分。但在当年，与她签约的20世纪福克斯公司一再拒绝对米高梅公司借用她主演《绿野仙踪》的请求，而是安排她演出了《小孤女》。其实当时她已渐脱稚气，完全可以出演这一角色，只是福克斯公司实在不愿意放掉这颗摇钱树，结果成全另一位好莱坞童星朱迪·嘉兰。而相反秀兰在《小孤女》中因为发育，她头发的曲线已被身材的曲线所代替，观众无法接受他们最喜爱的小宝贝已经长大的现实。
　　
　　进入四十年代初邓波儿的魅力渐失，她自己也开始对演艺生涯产生厌倦。15岁她结识了中学女同学的哥哥、22岁的空军士兵约翰·阿加尔。两年后，他们结了婚。秀兰还在演电影，但这时她已经把料理家务看得比好莱坞更重要。谁知阿加尔却背道而驰，他反倒在为当演员而努力。这一决定使秀兰大为震惊，她更不能容忍阿加尔酗酒的恶习，这一恶习使他因酒后开车而多次被捕。1950年，在女儿苏珊出生两年后，他们决定分手。
　　不久，秀兰便在夏威夷遇见了毕业于斯坦福大学和哈佛大学的查尔斯·布莱克。令她感到欣慰的是，查尔斯从未看过她主演的电影。为了慎重起见，她拜托老朋友，美国联邦调查局长胡佛替她作了一番调查。“我不想再次遭受打击，”她说，“幸运的是，他们说查尔斯像苹果酱一样毫无杂质。”
　　他们于1950年12月16日结婚。已经在演艺圈干了19年的秀兰正式决定退出，从此她再也没有演过一部电影。她与查尔斯婚后生了两个孩子，洛伊丝和小查尔斯。
　　五十年代的秀兰·邓波儿主持过有关她以及她电影的一些回忆性电视节目；六十年代，秀兰·邓波儿以共和党发言人的政 治形象复出,进入了政界，并且成为活跃的政治家。她曾担任美国驻联合国代表团代表，1974年担任美国驻加纳大使，任期两年。她回忆说这段时间是她生活中最幸福的一段时光。两年后任福特总统的礼宾司司长，成为第一个担任这一职务的美国妇女。秀兰·邓波儿在1977年4月来中国访问。
　　秀兰邓波儿是电影史上一个特殊年代的传奇，她在每个国家所赢得好奇心是其他任何人都无法相比的。
　　现已安度晚年的秀兰·邓波儿爱好园艺，喜欢养马骑马，还养有一批猫与狗，高尔夫球和收集关于她一生的纪念物和影片成了她打发时光的消遣。她曾对她的电影观众说过一段话：“我希望广大热爱秀兰·邓波儿的人们不要把她想象成还认为自己是神童的中年妇女，而要想象她是一个妻子和母亲，她找到了时间和热情来培养新的兴趣和开始新的生涯，如政治生涯和外交生涯。童年时代能成为好莱坞的‘超级明星’的我对这段生动的经历仍保持美好的回忆，我觉得我是一个卓有成绩的幸福的女人，自然也是幸运的女人。”秀兰·邓波儿始终为自己的过去感到骄傲。就是在最近她还说，“如果我还能再活一遍的话，我将不会对我的一生作任何改变。”

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作品介绍

　　作品介绍
　　《海蒂》：
　　秀兰·邓波儿在这出流行的儿童小说里扮演小海蒂，当她的姑姑厌倦了抚养小海蒂后，这个孤儿被送到隐居在瑞士山脉里不友善的祖父那儿，祖父开始慢慢喜欢上孙女，但姑姑又回来把海蒂接走，把她卖给一富人家的生病女儿作陪伴。尽管被一个恶毒的家庭女教师欺负，海蒂仍旧赢得这一家子人的喜爱，并且从来没放弃回到她亲的祖父身边。
　　《我们的小姑娘》:
　　当秀兰·邓波儿在此剧中饰演的被父母忽视的小女孩离家出走后，你一定会为她感到心焦。 如果米多顿先生，一个医生兼科学家，能在她的妻子、小女儿莫丽身上多花一些时间，那定是个令人羡慕的幸福家庭。当夫妻间的隔阂越来越大，以致俩人准备离婚时，莫丽离家出走，使家人都意识到这个家没有她将会多么枯燥。
　　《涟漪》:
　　秀兰·邓波儿在这幕令人发笑的音乐喜剧片中主演，这个卷发小女孩又唱又跳，使她从贫穷一跃至明星的地位。向来开朗活泼的小秀兰靠唱歌赚钱，她的小偷祖父在被秀兰歌声吸引着的人群中做扒手。当秀兰被一个女护士收养后，她的才能被女护士的侄儿发现了，他要小秀兰在他的即将出演的剧本“汤姆叔叔的小屋”里扮演艾娃。在这出戏里秀兰即将带给你美好的歌声和愉快的时刻。
　　《偷渡者》:
　　又唱又跳甚至说着流利的普通话，秀兰·邓波儿在这部令人激动的音乐冒险片中饰演迷途小孩。当青青（秀兰饰）的传教士警卫被中国的黑帮杀死后，她必须在上海的大街上自我保护。一天，她在一辆车的行李箱里躲雨避难，醒后发现自己已在使往美国的一艘船上。车主渐渐喜欢上了这可爱的迷途小孩，并且建议为了能给她一个温暖的家而和另一乘客小姐暂时结婚组成三口之家。但当他俩发生争吵而要离婚时，青青让他俩意识到他们的确深爱着对方。
　　《可怜的富家小女孩》:
　　艾丽丝·菲姬、杰克哈利和秀兰·邓波儿一起在这动人的音乐片中献技出演。 想到幼女芭芭拉（秀兰）到了上学年龄，这个富有的连续剧制片商意想不到女儿参加了电台的演出。她们为另一家连续剧制片公司试演成功后而一跃成为电台明星。这时芭芭拉的父亲意识到自己的女儿会为他的竞争助一臂之力。
　　《威莉·温基》:
　　秀兰·邓波儿在这部根据鲁达亚·基普林的畅销小说改编的家庭剧中担任角色。剧中充满了喜剧、浪漫的色彩。《威莉·温基》被认为是她的最富娱乐性的电影。 被母亲带到印度的小女孩（邓波儿饰）渐渐赢得了祖父的喜爱，其祖父是英国军队前哨基地的上校。不久，她不仅赢得祖父整个兵团士兵的喜爱，而且更赢得了其敌军的宠爱，从而用她的智慧制止了一场大规模的战争。
　　《小叛逆》:
　　在这出剧里，秀兰·邓波儿扮演的角色是一个讨人喜欢的战争女英雄，剧中充满幽默的趣味，还有和比尔·罗宾逊的歌舞双重唱。 弗杰（邓波儿饰），一个盟军士兵的小女儿，不经意使他父亲在偷越过敌军境内去探望其生病的妻子时被俘获。当弗杰知她父亲和另一个好心人的北方军官被宣布死刑时，她立刻决定和林肯总统来一次小会谈。
　　《小上校》:
　　小上校劳德的外祖父曾是南联盟军的上校，因为她母亲爱上了一位北方佬，老上校不认这个女儿。六年后，小上校和她母亲来到外祖父家，起先外祖父对她娘俩不予理睬，但小上校终于使上校的气烟消云散，又帮助家里渡过一场劫难。
　　《一月船长》:
　　自从秀兰·邓波儿在婴孩时被一月船长从船难救出后，她就一直和一月船长住在一起，她的歌声和舞蹈赢得了大家的喜欢，但他们的幸福生活被打破了，镇上的新官员企图把她夺走扔进慈善机构。 此片中最能打动人心的就是邓波儿的“鳕鱼球歌”和众人合跳的踢踏舞。
　　《亮眼睛》:
　　这是一部秀兰·邓波儿的初期作品，《亮眼睛》这部电影使秀兰·邓波儿成为一个众人皆知的小明星并且她的歌声家喻户晓。 秀兰是一群飞行员的宝贝，她平时轮流跟父亲生前好友飞行员路浦和给一家自私的富人家当佣人的妈妈生活。但不幸的事情突然发生使秀兰成为孤儿，路浦自告奋勇收养秀兰，最后得知他并不是唯一想收养这个可爱的小天使的人。
　　《桑尼布鲁克农场的丽贝卡》:
　　八岁的丽贝卡非常自信，是一位天才的表演家。她在一次全国性的比赛中成为“小美国小姐” ，但她姑妈非常反对她进入演艺界，而她继父常常为了自己而忘了她的事情，她终于战胜难关，欢快地唱起来、跳起来。
　　《百老汇小姐》:
　　秀兰·邓波儿在此娱乐音乐片中担任主角，乔治·墨菲和杰米·杜朗特在此剧中客串跳踢踏舞。 秀兰饰演白茜，一个被好心的旅店经理收养的孩子。这个旅店经理租借房子给表演者们。旅店老板向她抱怨其吵声骚扰房客并威胁她关闭旅店和把百茜送回孤儿院。电影最精华之处在于秀兰·邓波儿的“我们应该在一起”歌和与乔治·墨菲跳的踢踏舞“乐观点”。
　　《宝贝答谢》：
　　寻莉的父亲艾迪曾经因偷窃入狱，重新获得自由的艾迪改过自新，但警长威尔治固守他的原则：一日为贼，终身为贼，由于威尔治的偏见给艾迪的生活带来了很多麻烦，可爱、聪明的小雪莉给艾迪与凯带来生活的快乐，在一起失窃安全中机警与盗贼周旋……一 幕幕滑稽场面给影片带来更大的吸引力，更受观众欢迎。
　　《年轻人》：
　　班尼奥赫拉死后，把自己的小女儿送给好友乔与吉蒂抚养，小温迪继承了父母表演天才的优点，给人们带来了无尽的欢歌与笑语，乔与吉蒂为了完成好友的遗愿，给小温迪一个温暖的家，结束了演出生涯，去了他们完全陌生的石头城，但人们并不欢迎他们的到来，不愉快的事情不断地发生……小温迪的可爱与爱心终于感化了石头城的人。
　　《蓝色知更鸟》：
　　战争期间，迈蒂与蒂蒂俩人梦想着能有快乐的自由生活，贝露恩仙女告诉他们，有一种蓝色的鸟可以给人们带来幸福，于是他们偷偷离家出走，踏上了寻找“幸福鸟”旅途，最后发现就在自己的身边，而无需到远处探求。
　　《小公主》：
　　这部影片主要叙述上尉克鲁奉命前往南非作战，小女儿莎拉因为没有母亲，只好被寄养在一所贵族学校，校长得知他们出生望族，以贵族子女般招待。时间一天天过去，前线不时传来阵亡名单，有一天克鲁上尉的名字出现在报纸的失踪名单上，因此无法再缴昂贵的学费，学校把小莎拉赶出原来房间，莎拉含着泪水做起小佣人。 但她始终坚信父亲不会离她而去，天天抽空跑去医院找她父亲，她的这份真情感动了英国女皇，也感动了老天，奇迹终于出现了。这是部富有教育意义，十分感人的好片，

 

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英文详细介绍

　　英文版简介：
　　秀兰·邓波儿 Shirley Temple
　　 出生日期: 1928年4月23日
　　出生地点: Santa Monica, California, USA
　　原名: Shirley Jane Temple
　　其他名: Shirley Temple Black|Shirley Jane Temple|Shirley Temple-Black
　　Shirley Temple was easily the most popular and famous child star of all time. She got her start in the movies at the age of three and soon progressed to super stardom. Shirley could do it all, act, sing and dance and all at the age of five! Fans loved her as she was bright, bouncy and cheerful in her films and they ultimitely bought millions of dollars worth of products that had her likeness on them. Dolls, phonograph records, mugs, hats, dresses, whatever it was, if it had her picture on there they bought it. Shirley was the box-office champion for three straight years, 1936-37-38, beating out such great grown up stars as Clark Gable, Bing Crosby, Robert Taylor, Gary Cooper and Joan Crawford. By 1939, her popularity declined. Although she starred in some very good movies like "Since You Went Away," and the "Bachelor and the Bobby Soxer," her career was nearing its end. Later she served as an ambassodor to Ghana and Czechoslovakia. It was once guessed that she had more than 50 golden curls on her head.
　　三岁：进 米格林幼儿舞蹈学校 接受训练
　　第一部电影：1932年，War Babies
　　成名的开始：1934年，起立欢呼(Stand Up and Cheer)
　　七岁(1935年)：获得奥斯卡奖，以及“1934年最杰出个人”称号
　　5-11岁：秀兰·邓波尔在演艺界的辉煌时期，参加演出过以下电影
　　1932:
　　1.The Runt Page
　　2.War Babies
　　3.The Pie-Covered Wagon
　　4.Glad Rags to Riches
　　5.The Kid's Last Stand (Fight)
　　6.Kiddin' Hollywood
　　7.Polly-Tix in Washington
　　(All films produced by Educational Films Corp., these films were called one-reel shorts and are about 10 minutes long)
　　1933:
　　1.Kiddin' Africa, (Educational Films Corp.)
　　2.The Red-Haired Alibi, (Tower Productions [Columbia])
　　3.Dora's Dunking Doughnuts, (Educational Films Corp.)
　　4.Out All Night, (Universal)
　　5.Merrily Yours, (Educational Films Corp.)
　　6.Pardon My Pups, (Educational Films Corp.)
　　7.Managed Money, (Educational Films Corp.)
　　8.To The Last Man, (Paramount Studios)
　　9.What To Do?, (Educational Films Corp.)
　　1934:
　　1.Carolina, (Fox Film Corp.)
　　2.Mandalay, (First National [Warner Brothers])
　　3.New Deal Rhythm, (Paramount Pictures)
　　4.Change of Heart, (Fox)
　　5.Bottoms Up, (Fox)
　　6.起立欢呼(Stand Up and Cheer), (Fox)
　　7.Little Miss Marker, (Paramount)
　　8.Now I'll Tell, (Fox)
　　9.Baby, Take A Bow, (Fox)
　　10.Now And Forever, (Paramount)
　　11.亮眼睛(Bright Eyes), (Fox)
　　1935:
　　1.小上校(The Little Colonel), (Fox)
　　2.我们的小姑娘(Our Little Girl), (Fox)
　　3.Curly Top, (Fox)
　　1936:
　　1.小叛逆(The Littlest Rebel), (Fox)
　　2.一月船长(Captain January), (Fox)
　　3.可怜的富家小姑娘(Poor Little Rich Girl), (Fox)
　　4.涟漪(Dimples), (Fox)
　　5.偷渡者(Stowaway), (Fox)
　　1937:
　　1.威莉·温基(Wee Willie Winkie), (Fox)
　　2.海蒂(Heidi), (Fox)
　　1938:
　　1.桑尼布鲁克农场的丽贝卡(Rebecca of Sunnybrook Farm), (Fox)
　　2.百老汇小姐(Little Miss Broadway), (Fox)
　　3.Just Around the Corner, (Fox)
　　1939:
　　1.小公主(The Little Princess), (Fox)
　　2.Susannah of the Mounties, (Fox)
　　11-21岁：继续演电影，但同时也在读书学习
　　这个时候她演过以下电影：
　　1940:
　　1.The Blue Bird, (Fox)
　　2.Young People, (Fox)
　　1941:
　　1.Kathleen, (Metro-Goldwyn-Mayer)
　　1942:
　　1.Miss Annie Rooney, (United Artists)
　　1943:
　　1.Since You Went Away, (United Artists)
　　1944:
　　1.I'll Be Seeing You, (United Artists)
　　1945:
　　1.Kiss and Tell, (Columbia)
　　1946:
　　1.Honeymoon, (RKO-Radio)
　　2.The Bachelor and the Bobby-Soxer, (RKO)
　　1947:
　　1.That Hagen Girl, (Warner Bros.)
　　1948:
　　1.Fort Apache, (Argosy Pictures Production,RKO release)
　　2.Adventure in Baltimore, (RKO)
　　1949:
　　1.Mr. Belvedere Goes to College, (Fox)
　　2.The Story of Seabiscuit, (Warner Bros./First National)
　　3.A Kiss for Corliss, (United Artists)
　　17岁(1945年)：同Sergeant Jack Agar结婚，但四年后（1949年）离婚
　　22岁(1950年)：12月16日同查尔斯·布莱克结婚，从此退出演艺圈
　　20世纪六十到九十年代：进入政界，担任驻国大使
　　1967-1968年：被共和党选举竞选美国国会议员（落选）
　　1969-1970年：被美国政府任命为联合国美国代表团的成员
　　1974-1976年：出任美国驻加纳大使
　　1976-1977年：福特总统当政时期，她担任国务院礼宾司司长，是美国历史上第一个任此要职的女性
　　1981-1987：Shirley is the Foreign Affairs Officer with the State Department under Ford, Member US Delegation on African Refugee Problems, Director of the National Wildlife Federation, Member of the UN Association, US Founding Member of the American Academy of Diplomacy
　　1977年4月来中国访问
　　1988年，出版自传《童星》
　　1989年，乔治·布什总统任命她为美国驻捷克斯洛伐克大使
　　现已安享晚年.

　　葛丽泰嘉宝（Greta Garbo）
　　英文名：Greta Garbo
　　中文名：葛丽泰·嘉宝
　　原名：葛丽泰·洛维·萨格斯塔夫森
　　生日：1905年9月18日
　　逝世：1990年4月15日
　　出生地：瑞典
　　最喜爱的人：电影的启蒙老师斯蒂勒
　　最讨厌的事：和一个男人同榻而卧
　　最惬意的事：穿上雨衣、戴着航空帽在雨中散步
　　最喜欢的动物：狗、猫、鹦鹉
　　第一句学会的英语：这是一生最幸福的时刻，愿上帝保佑美国。
　　不加入美国国籍的理由：我是世界公民
　　生平小传：
　　1909年，葛丽泰.洛维萨.格斯塔夫森，也就是后来的嘉宝，出生于瑞典斯德哥尔摩市一个贫困的工人家庭。幼年进修的嘉宝充满幻想，酷爱戏剧。14岁时，父亲去世后，她先进入一家理发店当学徒，后来在一家百货公司当售货员。在试销女帽的季节，嘉宝得到了一次当模特儿的机会。接着，公司投拍一部电影，她在影片中扮演了一个小角色——嘉宝的银幕生涯从此开始了。
　　一次偶然的机会，嘉宝在大街上被当时的瑞典一位著名喜剧片导演看中，于是毅然辞去工作，开始在影片《流浪汉彼得》中扮演角色。1923年初，她又在另一名导演斯蒂勒的影片《古斯塔柏林传奇》中担任女主角，就在这个时候，她将原来的名字改为“嘉宝”。影片上映后，在瑞典、德国都受到了欢迎。
　　好莱坞米高梅公司的著名制片人梅耶，通过这部影片与嘉宝和当时正爱着嘉宝的该片导演斯蒂勒签约。1925年6月，嘉宝到达美国。虽然一开始，公司对他们很冷淡，但5周之后，嘉宝在试镜时的杰出表现终于征服了米高梅。
　　嘉宝在好莱坞的第一部影片是《激流》，她扮演一个最终变成歌唱家的农村姑娘，影片初映，就打破票房记录，嘉宝给美国电影带来了异国情调。卓别林曾经高度评价嘉宝的演技，但由于她的个头太高而未能与她合作，这引起嘉宝的失望。
　　重回好莱坞以后，嘉宝拍摄了一系列优秀影片，如《安娜·卡列尼娜》、《安娜·克里斯蒂》、《大饭店》、《瑞典女王》、《茶花女》等，从无声片到有声片、从悲剧到喜剧片，都获得了成功。米高梅专门制作了一幅幅“嘉宝说话了”、“嘉宝笑了”的巨幅广告。嘉宝的演艺生涯达到了巅峰。人们评价嘉宝说，她有一种绝妙的希腊古典美的侧影，蓝色的眼睛洋溢着一种浪漫的情调。
　　瑞典女王》是嘉宝电影生涯的高峰，嘉宝将人物的尊严、魅力和洒脱都传达得出神入画，嘉宝本人也最喜欢自己所饰演的这一角色。在出演《安娜·卡列尼娜》以后，她又在《茶花女》中扮演玛格丽特。嘉宝用自己的全部心血将一个垂死的名妓创造得血肉丰满，奠定了她一代影后的地位。
　　嘉宝生性内向，离群索居，很少接电话，且外出都常常用化名，不喜欢与人相处。当记者问到她的婚姻问题时，她回答说：“爱情，当然，我曾想爱过，谁没有恋爱过？结婚，我说过好几次了，我不知道，我喜欢孤独，我不喜欢总和人呆在一块儿。”她所爱的第一个人是她走上影坛的启蒙老师斯蒂勒，她自己曾经说过，“假如我爱过什么人的话，那就是斯蒂勒。”1928年，年仅45岁的斯蒂勒病逝以后，嘉宝饮恨终生，发誓“独身不嫁，了此一生。”后来她与吉尔伯特的恋爱也以她的逃走为结束。
　　嘉宝还曾经表示想扮演居里夫人、乔治·桑等形象，但终于没有重返影坛。
　　1949年，她作出了一个不可推翻的结论：永不再拍电影！
　　二次世界大战以后，嘉宝离开好莱坞，在纽约市区买了一套了7间房的公寓，独自一个人生活。
　　虽然她常被记者和摄影师跟踪，却从不接访或让他们拍摄特写近照。她每天上午10点戴上墨镜上街散步，购买食品；午休一小时后，再上街转一圈；晚上的时光，则与电视机一起度过。
　　晚年的嘉宝对自己作了总结：
　　“我荒废了一生，现在要改变自己已经晚了。我散步的目的是逃避现实。
　　当独自一人时，我常想到自己过去的一切，有好多值得深思的问题。总之，我对这辈子是不满意的。”
　　1954年，美国电影艺术与科学学院在奥斯卡颁奖仪式上授予嘉宝特别荣誉奖，称赞她的银幕演技令人难以忘怀。
　　1990年4月16日，嘉宝因肾病死于纽约。
　　关于嘉宝这位曾经显赫一时的无声电影时代的皇后为何终身不嫁？
　　为何36岁就告别了电影界，人们至今还找不到令人信服的答案。
　　演出作品：
　　米高梅公司的喜剧电影回顾 Big Parade of Comedy, The (1964)
　　异国鸳鸯 Ninotchka (1939)
　　茶花女 Camille (1936)
　　安娜卡列妮娜 Anna Karenina (1935)
　　大饭店 Grand Hotel (1932)
　　安娜克莉丝蒂 Anna Christie (1930)
　　罗曼史 Romance (1930)
　　小霸王 A Woman of Affairs (1928)
　　《流浪汉彼得》（1922年）
　　《古斯塔·柏林传奇》（1923年）
　　《激流》（1926年）
　　《肉体与魔鬼》（1927年）
　　《安娜·克里斯蒂》（1930年）获奥斯卡最佳女角奖提名
　　《罗曼史》（1930年）获奥斯卡最佳女主角奖提名
　　《大饭店》（1932年）
　　《瑞典女王》（1933年）
　　《安娜·卡列尼娜》（1935年）
　　《茶花女》（1935年）
　　《卡米尔》（1937年）获奥斯卡最佳女主角奖提名
　　《尼诺奇卡》（1937年）获奥斯卡最佳女主角奖提名
　　《双面女人》（1941年）
　　点评赏析：
　　葛丽泰·嘉宝:一朵孤独绽放的花
　　葛丽泰·嘉宝（Greta Garbo），1905年9月18日出生在瑞典斯德哥尔摩，家境贫寒。在嘉宝14岁时，她父亲不幸永别人世，年幼稚弱的嘉宝不得不独自出外谋生，从此挑起了家庭重担。在一次偶然的机会中被瑞典电影公司著名俄籍犹太导演莫里茨- 斯蒂勒选中，踏入电影界。
　　1923年，嘉宝因主演《哥斯塔-贝尔灵家世》而一举成名。第二年，在主演德国著名剧作家帕浦斯特的名剧《不喜欢的街道》时，嘉宝以她精湛的演技和光彩夺目的仪表而轰动了全欧洲，成为欧洲最受欢迎的影星。
　　1925年7月，她受美国米高梅公司的聘请来到美国，这时，她才以嘉宝的艺名登上美国影坛。她同约翰-吉尔巴特合演的《肉欲与恶魔》，使她一跃而成为好莱坞最红的影星，成为影迷崇拜的偶像和带有传奇色彩的人物。
　　最令人难忘的葛丽泰-嘉宝及她主演托尔斯泰名著改编的《安娜卡列尼娜》，片中嘉宝坚毅的双唇和高傲的颧骨，刻画出安娜卡列尼娜对婚外情的执著和委屈。最后当嘉宝伫立铁道旁，任凭风雪摧袭她绝望的身心时，当真是只有嘉宝能使痴情的安娜在银幕上不朽。
　　在法文中“香榭丽舍”是“田园乐土”的意思，香榭丽舍大街 (Ave des Champs-Elysees)东起协和广场西至星形广场，全长约1800米，街道最宽处约120米，是横贯巴黎且最具特色、最繁华的街道之一，葛丽泰· 嘉宝自宣布归隐，便如同进入了田园乐土，香榭丽舍也同样搭配她的神秘高贵气质。
　　与嘉宝合作过的所有导演与摄影师都说她是他们梦里的文艺复兴女神，说她有着过去和未来最美的眼睛。1954年，美国电影艺术与科学学院在奥斯卡颁奖仪式上授予嘉宝特别荣誉奖，称赞她的银幕演技令人难以忘怀。
　　嘉宝没有儿女，她形影相吊，独自生活，1905年9月18日在瑞典的斯德哥尔摩出生的嘉宝晚年时总结一生，“我荒废了一生，现在要改变它已经晚了。我散步的目的是逃避现实。当独自一人时，我常想到自己过去的一切，有好多值得深思的问题。总之，我对这辈子是不满意的。”
　　1990年4月16日，嘉宝因肾病死于纽约。这位自“哈姆雷特以后最忧郁的斯堪的那维亚人”静静离世，那双蓝色的美丽眼睛遂成无穷追忆。
　　拍戏16年 搬家11次
　　在好莱坞，嘉宝是个异数。小偷们频繁光顾别的巨星豪宅，但就从不去嘉宝家，据小偷们说——他们敬佩嘉宝。大剧作家田纳西．威廉斯认为嘉宝的气质独特，难以让人忘怀：“她确实是一个两性人，有一种美人鱼般的冷酷。”他有一次走在第五大道上，刚好遇到嘉宝也在散步，因此他过去自我介绍：“嘉宝小姐，您好，我是田纳西．威廉斯”他告诉嘉宝自己将在新剧中演出，希望嘉宝能赏光前往看戏。嘉宝回答说：“很好，不过我没法接受您的邀请，你瞧，我已经很久没有涉足社交场合了。”然后她快速地走进一家店面。
　　在好莱坞拍戏16年，嘉宝接连地搬过11次家，她避世的风格更令她成焦点，田纳西．威廉斯曾有起用嘉宝演《欲望号街车》中的女主角的打算，但嘉宝发现这个角色太难，而且，不讨人喜欢。“我是一个诚实的、直截了当的人”，“我不可能是一个高深莫测的，难懂的人：我太直接了，太男子气了。我无法容忍撒谎，或者拐弯抹角地谈论一件事，就像在戏剧中的女孩一样。”《欲望号街车》中的角色显然离嘉宝的要求相距太远，最候费雯丽得到了这个角色。
　　嘉宝的神秘同样闻名世界， 1947年12月，在庆祝《欲望号街车》公映的晚会上，嘉宝出其不意地参加出现了，让威廉斯大吃一惊。“嘉宝戴着帽子，帽子一直被往下扯，遮住了她的耳朵，你只能看见她的眼睛……在这个寒冷的晚上，我点燃了篝火。嘉宝待在火旁，她既没有摘掉帽子，也没有脱掉手套……我非常紧张。她是惟一令我感到不安的一个女演员。她是我所见过的最伟大的女演员…当我们在篝火旁聊天时，一个客人，站起来，冲我们走来。他手里拿着一个柯达相机，对准了嘉宝。嘉宝的脸变白了。她僵住了。在我能够制止惨剧发生之前，这个客人已经拍了一张她的照片。这好像给了嘉宝一枪。她逃走了。我想她认为是我安排了这一切。”
　　华莱斯皮雷虽然和她在同一个公司里当演员好多年；可是，从来没有遇见过她。尤其使他惊奇的是，他和她同拍过一部《大饭店》影片，以为这一次肯定可碰到她了；结果还是失望——原来，他们被派在不同的场景下工作，而这些场景又不是在同一时间拍摄的……
　　50年隐居——世界看不到我
　　嘉宝在《茶花女》里临死的台词说：“我的心，不习惯幸福。也许，活在你心里更好，在你心里，世界就看不到我了。”连希特勒都热爱她主演的《茶花女》，但嘉宝说：“我要劝他休战，不然我就把他杀了。”
　　二次世界大战以后，嘉宝离开好莱坞，在纽约市区买了一套有七间房的公寓，她把所有七间屋子都布置得很雅致，大部分时间她都待在房子最里面的一间小屋里，墙上挂着一排色彩艳丽的亚夫伦斯基的油画。她的一位密友透露说，在相识多年后，他去过一次嘉宝的家，发现墙上挂的油画都裹着一层粗布。他问嘉宝是怎么回事。她说：“因为我不在时我得把它们包起来，回来后只拿两张画上面的布，除了你之外没有人来这里，而你也不用看这些画。你可以看外面裹的这层布。我不在这里时我不想让人看这些画。”
　　她每天上午十点戴上墨镜上街散步，购买食品；午休一小时后，再上街转一圈，晚上的时光，则与电视机一起度过。
　　她总是穿着男式衣服，帽檐拉得很低，还戴着围巾和墨镜。她只有为数不多的几个朋友，如果他们中间有谁向新闻界透露她的行踪，她就立即终止同他（她）的交往。
　　隐居后的嘉宝结识了联合国的电影制片人雷蒙德．多姆，在他们一起散步的18年里，嘉宝甚至没有告诉多姆她的电话号码。嘉宝曾向他郑重声明：“不要问我电影的事，尤其是我为什么息影。”她从不提及自己的演艺生涯，仿佛她从没有过这段经历，不管是跟多姆或其他任何人在一起，嘉宝有时会把不谈电影的禁忌扩大到一切范围：“别问我问题！”
　　一艘没有舵的船
　　嘉宝离群索居，很少接电话，且外出都常常用化名，不喜欢与人相处。她说：“爱情，当然，我曾想爱过，谁没有恋爱过？结婚，我说过好几次了，我不知道，我喜欢孤独，我不喜欢总和人呆在一块儿。”
　　在一次难得的访谈中嘉宝说：“我就像一艘没有舵的船———迷茫，失落而孤独。我笨拙，害羞，紧张，恐惧。这就是为什么我在自己身边筑了一道墙，而我永远住在那道墙后面。”
　　嘉宝在拍《肉和魔》时，遇上了当时好莱坞的“伟大情人”约翰．吉尔伯特，他俩迅速坠入爱河——但吉尔伯特的每次求婚皆以失败告终。1929年嘉宝在《唯一标准》中扮演阿尔丁．斯图尔特一角时，吉尔伯特却和英娜．克莱尔结了婚，当这一头条新闻被带给正在卡塔林那岛拍摄外景的嘉宝时，她不置可否地回答说：“但愿他无比幸福。”
　　嘉宝说：“假如说我爱过什么人的话，那就是斯蒂勒。”1928年，年仅45岁的斯蒂勒病逝，临终时手里握的是自己和嘉宝初抵纽约时拍的一张相片。嘉宝饮恨终生，发誓“独身不嫁，了此一生”。她在《瑞典女皇》中的那句著名台词一语成谶———“我将一个人终了此生。”
　　从幻想到学戏剧
　　自小她便沉浸在孑然独处的情趣中，嘉宝曾说，“我不记得自己有过少年时代，就像别的孩子那样真正地年幼无知……我总是有我自己的看法，但是，我从不把它说出来。”
　　她能够把普通的乌突突的铅皮屋顶变成闪闪发光的海滩，或者把秽物杂乱堆集的后院想像成波涛汹涌的海洋，同样也可以把院子里雀跃嬉戏的孩子们当成参与游泳的人群……幻想丰富的童年葛丽泰怎知，这一切酝酿着伟大的演员即要横空出世。
　　1919 年，葛丽泰14岁，两条腿修长健美。漫长的暑假结束时，她的父亲卡尔患了严重的肾炎病倒在床。1920年5月的一天，卡尔叫葛丽泰进屋，对她说他感到不好。葛丽泰看父亲烧得很厉害，就送他上一家公立诊所就医。在那里，他们排队候诊，好容易挨到了窗口，里面的人要卡尔．古斯塔夫森脱下帽子，并问了近百个问题。这些问题似乎都在向他和小姑娘暗示，医院主要关心的是他们是否有能力付款。在整个询问过程中，葛丽泰感到她父亲几乎要死在她的身边。事实上，她父亲的确在几天以后就与世长辞了。很多年之后，提起她父亲躺在病榻上的那些时日，葛丽泰仍不寒而栗，那是她一生中最痛苦的日子。
　　在戏剧学院的班上，许多经济困难的学生生活俭朴、食用简单，日后葛丽泰毫不掩饰对此简单生活的特殊喜爱。那时葛丽泰最喜爱的服装是一件黑天鹅绒的斗篷，白天披着它可以掩饰里面穿着多次缝补过的旧衣裙的窘态，晚上披着它去皇家剧院看戏可以使自己更富有戏剧色彩。
　　一枝在阴暗的街道上绽开的花朵
　　嘉宝主演的第一部影片是《科斯塔．柏林故事》，嘉宝回忆起一手调教她演技的斯蒂勒时充满了感激，“(拍电影)太难了！斯蒂勒是世界上最宽宏大度的人；他从来不生气，不管他骂我骂得多么厉害，但从来不悲观丧气。他按照自己的愿望造就人。说到我本人，我属于那种安分守己的普通人，如果别人粗暴地对待我，我就感到很害怕。当今时代，妇女应当学会大胆泼辣一些，虽然这不是女性的特点。可惜我自己不具备这种值得效仿的精神。”
　　四年之后在好莱坞，这时嘉宝已有足够权势把外人从拍摄现场赶出去了，她不使外界人接近是为了使她的内心的东西——眼睛里流露出来的情感——能得以体现，而且也只有摄影机才有这种特权目睹这种情感。
　　在《科斯塔．柏林故事》中，嘉宝扮演了贵族小姐伊丽莎白，在《没有欢乐的大街》中，嘉宝扮演忍饥挨饿的年轻姑娘格列特．罗姆福特，这位姑娘为了生存不得不出卖肉体。事实证明，嘉宝把这个角色演得也同样完美无缺。
　　嘉宝的悲观和胆怯增强了她的演出效果。她年轻、懦弱、孤苦伶仃，在妓院的一幕中，她给人的印象是丧魂落魄，六神无主。这真是恰到好处，嘉宝的一张苍白而温和的脸永远像一枝在阴暗的街道上绽开的花朵，而又永远不会被玷污。在这部影片中，嘉宝也好似在试图传播一些剧情之外的情感，这种情感发自她的肺腑之中。她的嘴唇颤抖，眼睛转动，头向观众微颔——仿佛她正在向坐在黑暗中的观众演讲。
　　出自对这部戏的女主演嘉宝的深刻了解，这部影片中有一个根据斯蒂勒的建议安排的场面——就是拉皮条的女人说服她购买一件皮大衣的那个场面。那位拉皮条的女人瓦列斯卡．格尔特在通往妓院的楼梯下经营一个化妆品商店，那里展销皮大衣。这个女人被突如其来的享乐世界和轻佻生活所迷惑，她想要过享乐生活，而这种生活就表现在这件闪闪发亮的皮大衣上。她一心讨价还价……嘉宝在妓院里生动自然，楚楚动人，充满生活意味。
　　同时在两位导演的指导下进行工作，嘉宝负荷过重，她终生所患阵发性心神不定和失眠症，就是从这个时期开始的。对当过百货公司售货员和当过模特儿的历史，嘉宝只字不提，她甚至连演出过《流浪汉彼得》一片也没有提起。
　　 　　

　　神秘的眼睛
　　闲暇无事中，斯蒂勒和嘉宝一起去拜访摄影大师阿诺德·靳特。这次会见也是嘉宝一生中一次大的转折。会见是由大都会歌剧院的瑞典籍演员马塔·赫德曼安排的--他和靳特过从甚密，并且非常欣赏靳特拍摄的照片。那天，嘉宝半开玩笑地对靳特说:"如果您能在什么时候为我拍摄几张照片的话，我将感到十分荣幸。 "
　　"为什么要等'什么时候'呢？"靳特当即回答说，"为什么不在现在？现在您在我也在，我这就给您拍，它将证明您确实在我这里待过。"
　　嘉宝对这样体贴的恭维报以微笑，但认真地说:"不，不，现在不行。您瞧我这身衣服，还有我的头发今天也梳得很不满意。"靳特说:"这都无关紧要。我感兴趣的是您这双眼睛以及您与众不同的额头。"
　　于是，靳特为嘉宝拍了将近一个小时的照片，有特写镜头，有半身像，这些照片都有极强的艺术感染力。
　　十多个著名明星的总和
　　1926 年9月18日根据合同她的工资已增加到每周600美元，但这种工资仍然太微不足道了。吉尔伯特支持她进行反抗，哈里．艾丁顿也非正式地提供建议以抬高她的身价，她自己却由于和斯蒂勒的分离、加之气候不适应、明星职业的单调以及身体疲劳等因素而深感沮丧，但此时她发现了一件最有力的武器——漠视一切。飞黄腾达的事业使她对一切更漠然处之。无论在她以前或以后，没有任何一个影星像她那样，对失去影坛宝座会那么地不在乎。影片公司若不满足她的要求，她就根本拒绝拍片。试问，倘若她已下定根本不拍片的决心，那么还有什么可畏惧的呢？为了突出嘉宝的孤傲乖僻，艾丁顿立即禁止一切他认为可能降低她身价的宣传。没有得到他的批准和她本人的同意，不得对她进行采访。这一规定恰好符合她不愿抛头露面，也不擅长应酬的性格，她立即同意了。雨果．伯格也劝嘉宝把自己喜欢深居简出的癖性为事业所用。
　　嘉宝那神秘的气质、独特的性格和非凡的演技象征着美、忧伤与孤独。在给朋友写信谈到好莱坞时说，“他们这里没有我这种类型的人。”
　　有声影片使好莱坞在意识形态、衣着举止、生活方式等方面成为世界领导者。嘉宝任何最细致的动作，因其难能可贵，都会立即被加以传播，也会不可避免地被渲染夸大。
　　有一次，嘉宝由于照顾导演，破例违反了她那一成不变的下午五时整一定离开摄影棚的惯例，多工作了25分钟。此事马上通过电讯传遍全球，就如同某国君主宣布了一项大赦令一样。一位评论家说，“她代表了我们十多个著名明星的总和。”她那举世无双的独特的气质和风格，使好莱坞对她着了迷。
　　一生从未感到如此疲乏
　　1932 年嘉宝扮演了她迄此为止最受欢迎但也是最短的一个角色，即《大饭店》中芭蕾皇后格鲁辛丝卡娅。嘉宝在片中最精彩的表演是她对电话话筒所讲的那段独白，银幕上看不见巴里摩尔在电话的另一端。影片还取材于嘉宝的真实生活，使观众感到这是一部嘉宝自传，直至今日，仍是该公司严格控制、不准重新再拍的少数影片之一。这部群星荟萃、情节曲折的影片于1931年12月30日开拍，4月12日首映。
　　这部影片中聚集了许多第一流的明星，如琼．克劳馥、里昂纳尔．巴里摩尔和约翰．巴里摩尔、华莱士．皮雷和刘易斯．斯通等，嘉宝如何能根据合同条款单独署名呢？解决办法是她第一次在银幕上仅用“嘉宝”二字。
　　《大饭店》放映后立即取得极大成功，尽管嘉宝在片中扮演的角色戏不多，断断续续的，并且琼．克劳馥将片中那个牺牲色相以求高升的速记员表演得也十分出色，但嘉宝仍然不失为影片的主宰。
　　嘉宝在影片中喃喃低诉，“我这一生从来没有感到这么的疲乏。”突然她倒在地上，蜷缩在那薄如蝉翼的芭蕾舞裙中。
　　再也没有我的一席之地了
　　嘉宝于1940年11月20日签订了拍摄新片《双面女人》的合同，该片没能让嘉宝充分表现她对人性的理解和宽恕，影片中描述一个妻子为了教训她那走入歧途的丈夫以使他从此对她忠贞不渝，她假扮成自己的孪生妹妹，勾引了他。嘉宝一并扮演了两个角色。
　　嘉宝在她这最后一部影片中曾说，“在这个苛刻无情的新世界里，再也没有我的一席之地了。”米高梅公司花了14000美元加拍了一场戏，表现男主角道格拉斯如何眼睁睁地陷入这场暧昧行动之中。然而《下午报》依然评论，“影片的邪恶之处在于它表现出对文化道德的肆意破坏。”
　　《双面女人》之所以失败恐怕还有另一个原因：“如果要嘉宝在同一部有声片中扮演两个角色的话，不论大家认为为她的演技多么精湛，她所释放出来的魔力就会马上消失。”
　　早在1932年嘉宝有一句经典的独白：“让我一个人静一会儿。”现在的《牛津名言词典》里不但收录了嘉宝的这句名言，并且注明了是出自嘉宝之口。
　　前期的那些艳妇的形象是对她的才华和特质的践踏，但是那些烂片却因为有了嘉宝的出现而被人们记住和有了价值。直到后期的那些文学史上最伟大的女性形象才真正符合她的身份，她就是安娜．卡列尼娜，她就是玛格丽特——有着崇高心灵的伟大女性才是真正的嘉宝。
　　嘉宝有四部电影——《安娜—克里斯蒂》、《罗曼史》、《茶花女》、《妮诺奇卡》——曾获得奥斯卡提名，但都未曾得奖。嘉宝最令人赞叹之处是她脸上焕发出一种安详、皎洁、纯净而又透澈的光芒。她独具几乎非人间所有的禀赋——力量、尊严和光辉。嘉宝的表演格外优美，具有非凡的创新精神与活力。她为人们勾画了一个无尽的想像和思索的空间。
　　正如著名导演克拉伦斯．布朗所说，“她一次都没得奖，可她永远是银幕上最不朽的女人。”
　　一些电影剧照
　　她的眼神、嘴形、指法、步态等等都是别样的语言，能让你“听”得到更多。沉默的力量是隐性、含蓄却又坚定地、暗暗地攫取人心……“默片皇后”的魔力卓尔不群，她的个人魅力和表现力能够超越故事本身；她所扮演的是人类社会中的一个人，而不仅仅是某个故事、某个角色。她在找寻自我的每一个分支，也在帮助大众找寻……她和观众之间产生了一种默契的关系。
　　她是美的抽象 是诗人们梦幻中的美，她就像一座冰山，却蕴藏着岩浆一样火热的情感。她是银幕上的女神，是那个年代惟一的超级巨星，她是这个世上最棒的隐形人，她享受着孤独。除了能在银幕上见到她之外，人们很少了解现实生活中的嘉宝。
　　嘉宝逝世于1990年4月15日，这位自“哈姆雷特以后最忧郁的斯堪的那维亚人”静静离世，那双蓝色的美丽眼睛遂成无穷追亿。
　　附：嘉宝主要作品年表
　　- 1965 - Love Goddesses, The －
　　- 1950 - Herrliche Zeiten -
　　- 1941 - Two-Faced Woman - 双面女人
　　- 1939 - Minot - 尼诺奇卡
　　- 1937 - Camille - 卡米尔
　　- 1935 - Anna Karenina - 安娜卡列尼娜
　　- 1934 - Painted Veil, The - 茶花女
　　- 1933 - Queen Christina - 瑞典女王
　　- 1932 - Grand Hotel - 大饭店
　　- 1930 - Romance - 罗曼史
　　- 1930 - Anna Christie - 安娜克里斯蒂
　　- 1926 - Flesh and the Devil - 肉体与魔鬼
　　- 1926 - Torrent, The - 激流
　　- 1924 - Gosta Berlings saga - 古斯塔柏林传奇（成名作）
　　- 1922 - Luffarpetter - 流浪汉彼得
　　- 1921 - Konsum Stockholm Promo -
　　- 1921 - Lyckoriddare, En -
　　- 1920 - Herr och fru Stockholm -原文：“Gimme a visky with a ginger ale on the side？and don’t be stinchy，beby.”－Greta Garbo，“Anna Christie”
　　官方网站http://www.gretagarbo.de.vu/

　　
　　朱迪·嘉兰(Judy Garland)
　　1922年，朱迪.嘉兰生于美国明尼苏达州一个杂耍剧演员家庭，原名弗朗西斯.古姆，很小就登台演出。当时她的父亲经营着一个剧院，她3岁开始与自己的两个姐姐在剧院里演出，在当时小有名气。后来嘉兰开始向电影界发展，30年代中期进入米高梅公司，以短故事片《每个星期日》走上银幕。此后,由于20世纪福斯公司与米高梅公司讨价还价，使超级童星秀兰.邓波儿失去了拍摄《OZ国历险记》的机会,朱迪则幸运地得到这一角色。朱迪.嘉兰因为《OZ国历险记》（绿野仙踪）而一举成名。
　　朱迪名扬天下，还赢得了一项奥斯卡特别奖，一座小金像。她演唱的《越过彩虹》令人心醉，荣获第12届美国电影艺术与科学学院“当年最佳童星特别奥斯卡奖”。此后朱迪成了米高梅公司最器重的演员，拍了一系列歌舞片。从少女明星到歌舞片明星，她在电影事业上仍然越来越红，然而在成功背后朱迪承受了巨大的压力，她精神紧张，并且依赖非法药物来控制体重，这严重毁坏了她的身体。40年代上半期主演了不少优秀影片，如《万众欢腾》、《合家欢》等。1945年与《合家欢》导演文森特．明尼里结婚，并在当年十大卖座明星中榜上有名。
　　1951年,对于朱迪.嘉兰来说是她人生最不幸的一年，不仅离婚，还被米高梅辞退。她曾一度自杀，是希德．勒夫特给了她心灵的慰藉，使她重新站起来。她主演的话剧《绝顶功夫》连续在纽约宫殿大剧院爆满19个星期。1954年重返银幕，主演音乐片《一个明星的诞生》，获奥斯卡最佳女主角提名及好莱坞外国记者协会授予的最佳女主角金球奖。1961年，她在卡尼基礼堂举行音乐会，同年以《纽伦堡审判》获奥斯卡最佳女配角提名等奖。1968年她与伦敦一酒家签订三个星期的合同，然而表演却极为糟糕，常忘记歌词或发不出声音。
　　1969年6月因安眠药过量过早地离开人世，年仅47岁。 不过,可以令朱迪.嘉兰在天之灵得以安慰的是她的女儿——丽莎.明里尼。她不仅继承了母亲的天赋，而且更加才华横溢，她在歌唱和舞蹈上都很有造诣，并且得到过母亲梦寐以求的奥斯卡金像奖。

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基本资料

　　姓名：Elizabeth Taylor (全名Elizabeth Rosemond Taylor)
　　译名： 伊丽莎白·泰勒
　　别名：Dame Elizabeth Taylor | Liz Taylor
　　昵称：Liz
　　出生：1932.02.27 ,Hampstead, London, England, UK
　　星座：双鱼
　　身高：162cm （5英尺4英寸）
　　国籍：美国
　　代表作：《玉女神驹》《岳父大人》《郎心如铁》《巨人传》《朱门巧妇》《灵欲春宵》《埃及艳后》等
　　奥斯卡成就：第三十三届、第三十九届奥斯卡最佳女演员

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人物评价

　　伊丽莎白·泰勒一直被看做是美国电影史上最具有好莱坞色彩的人物，惯有“好莱坞常青树”和“世界头号美人”之称，尤其以一双漂亮的蓝紫色眼睛(violet eyes)闻名于世。
　　由童星成长起来的她貌美如花，她可以清纯，也可以妖艳，她的魅力、演技使她夺得3次奥斯卡奖，曾经的放纵，也使她显得肥胖和衰老。她的美貌、她的电影、她的丈夫……使得半个多世纪以来的她始终是媒体追逐的目标。她仿佛是浓缩了的好莱坞样本：艺术、美貌、金钱、爱情和注定要失败的婚姻。2000年被英国女王授予爵士勋章，表彰她对电影事业作出的非凡贡献。目前，她投身于慈善事业，致力于防治艾滋病的公益事业。
　　伊丽莎白·泰勒是真正的影星：紫罗兰颜色的眼睛光彩照人，充满活力。尽管她不是最有天赋的演员，她却是最迷人的演员，她无与伦比的魅力永远是焦点所在。很少有人能够如此受到爱慕，同时又如此成为奚落的对象和影射与闲言碎语的标地。在她身后，无数人声名 雀起，又归于孤寂，而泰勒的魅力却长久不衰。名利是她活力的源泉，公众目光是她永远的侍从。她从不知适可而止，对她来说，要么万人之上，要么一文不名。相对媒体而言，泰勒的成功（两获奥斯卡奖，第一个薪水百万的演员，众多的慈善工作）、失败（健康、体重、　药品治疗及其他的悲剧）抑或是难堪（八次失败的婚姻，电影灾难，无数的丑闻），都已经不仅仅是她一个人的事情了。

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奖项

　　2次获奥斯卡最佳女主角；其他奖项37次获奖 & 16 次提名
　　主要获奖纪录
　　1957年获金球奖杰出贡献奖
　　1960年《夏日痴魂（Suddenly,Last Summer）》获第十六届金球奖最佳女主角
　　1961年《青楼艳妓（Butterfield 8）》获奥斯卡金像奖最佳女主角
　　1967年《灵欲春宵（Who's Afraid of Virginia Woolf?）》获奥斯卡金像奖最佳女主角、纽约影评人协会最佳女演员、美国电影评议会最佳女演员、英国金像奖最佳女演员等
　　1972年《爱情你我他(Zee and Co.)》意大利大卫奖最佳外国女演员
　　1972年《奇男奇女奇情(Hammersmith Is Out)》柏林国际电影节最佳女演员银熊奖
　　1974年获金球奖最受欢迎女演员奖
　　1985年获金球奖肯尼迪艺术成就奖
　　1993年获奥斯卡 琼*赫肖尔特人道主义奖(Jean Hersholt Humanitarian Award)
　　1993年美国电影学会颁发终身成就奖
　　1997年获得SAG终身成就奖
　　1999年获英国电影学院授予她终身成就奖
　　2000年被英国女王授予爵士勋章

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作品

　　■"God, the Devil and Bob" .... Sarah (1 episode, 2003)
　　- God's Girlfriend (2003) TV episode (voice) .... Sarah
　　■These Old Broads (2001) (TV) .... 饰Beryl Mason
　　■石头城乐园 The Flintstones (1994) ....饰 Pearl Slaghoople
　　■辛普森一家"The Simpsons" .... Maggie Simpson (1 episode, 1992)
　　- Lisa's First Word (1992) TV episode (voice) .... Maggie Simpson
　　80's
　　■浓爱痴情Sweet Bird of Youth (1989) (TV) .... 饰Alexandra Del Lago
　　■扑克俏佳人 Poker Alice (1987) (TV) .... 饰Alice Moffit
　　■There Must Be a Pony (1986) (TV) .... 饰Marguerite Sydney
　　■"North and South" (1985) TV mini-series .... 饰Madam Conti (unknown episodes)(客串)
　　■Malice in Wonderland (1985) (TV) .... Louella Parsons
　　■Between Friends (1983) (TV) .... Deborah Shapiro
　　■"All My Children" (1970) TV series .... Boardmember at the Chateau (1983) / ... (unknown episodes, 1984)
　　■"General Hospital" (1963) TV series .... Helena Cassadine #1 (unknown episodes, 1981)
　　■破镜谋杀案The Mirror Crack'd (1980) .... Marina Rudd
　　70's
　　■冬季残杀Winter Kills (1979) (uncredited) .... 饰Lola Comante
　　■Return Engagement (1978) (TV) .... Dr. Emily Loomis
　　■小夜曲 A Little Night Music (1977) .... Desiree Armfeldt
　　■蓝鸟The Blue Bird (1976) .... 饰Queen of Light/Mother/Witch/Maternal Love
　　■Identikit (1974)又名The Driver's Seat .... Lise
　　■春回情断 Ash Wednesday (1973) .... Barbara Sawyer
　　■守夜Night Watch (1973) .... Ellen Wheeler
　　■Divorce His - Divorce Hers (1973) (TV) .... Jane Reynolds
　　■爱情你我他 Zee and Co. (1972) .... Zee Blakeley
　　■奇男奇女奇情 Hammersmith Is Out (1972) .... Jimmie Jean Jackson
　　■牛奶树下Under Milk Wood (1972) .... Rosie Probert（客串）
　　■人间游戏The Only Game in Town (1970) .... Fran Walker
　　60's
　　■安妮的一千日Anne of the Thousand Days (1969) (uncredited) .... 饰Courtesan
　　■沧海孤女恨 Secret Ceremony (1968) .... Leonora
　　■富贵浮云Boom (1968) .... Flora 'Sissy' Goforth
　　■孽海游龙The Comedians (1967) .... Martha Pineda
　　■浮士德游地狱Doctor Faustus (1967) .... Helen of Troy
　　■金眼的反映/禁房情变Reflections in a Golden Eye (1967) .... 饰Leonora Penderton
　　■驯悍记 The Taming of the Shrew (1967) .... Katharina
　　■谁怕弗吉利亚·伍尔夫/灵欲春宵 Who's Afraid of Virginia Woolf? (1966) .... Martha
　　■春风无限恨The Sandpiper (1965) .... Laura Reynolds
　　■大饭店The V.I.P.s (1963) .... Frances Andros
　　■埃及艳后 Cleopatra (1963) .... Cleopatra
　　■巴特菲尔德8号/青楼艳妓 BUtterfield 8 (1960) .... Gloria Wandrous
　　■Scent of Mystery (1960) (uncredited) .... The Real Sally Kennedy
　　50's
　　■夏日痴魂 Suddenly, Last Summer (1959) .... 饰Catherine Holly
　　■热铁皮屋顶上的猫/朱门巧妇 Cat on a Hot Tin Roof (1958) .... Margaret 'Maggie the Cat' Pollitt
　　■战国佳人/雨树县 Raintree County (1957) .... Susanna Drake
　　■巨人传 Giant (1956) .... Leslie Benedict
　　■我最后一次看见巴黎/魂断巴黎 The Last Time I Saw Paris (1954) .... Helen Ellswirth/Wills
　　■浪子回头Beau Brummell (1954) .... Lady Patricia Belham
　　■象宫鸳劫Elephant Walk (1954) .... Ruth Wiley
　　■狂想曲 Rhapsody (1954) .... Louise Durant
　　■玉女云裳 The Girl Who Had Everything (1953) .... Jean Latimer
　　■爱情至上/玉女求凰 Love Is Better Than Ever (1952) .... Anastacia (Stacie) Macaboy
　　■劫后英雄传Ivanhoe (1952) .... Rebecca
　　■暴君焚城录Quo Vadis (1951) (uncredited) .... Christian prisoner in arena
　　■阳光照耀之地/郎心如铁 A Place in the Sun (1951) .... Angela Vickers
　　■玉女弄璋/父亲的微薄红利 Father's Little Dividend (1951) .... Kay Dunstan
　　■岳父大人 Father of the Bride (1950) .... Kay Banks
　　■The Big Hangover (1950) .... Mary Belney
　　40's
　　■阴谋者/玉女情魔Conspirator (1949) .... 饰Melinda Greyton
　　■小妇人 Little Women (1949) .... Amy
　　■玉女倾城Julia Misbehaves (1948) .... Susan Packett
　　■玉女嬉春A Date with Judy (1948) .... Carol Pringle
　　■乳燕飞Cynthia (1947) .... Cynthia Bishop
　　■伴父生涯Life with Father (1947) .... Mary Skinner
　　■战火历险记Courage of Lassie (1946) .... Kathie Merrick
　　■玉女神驹 National Velvet (1944) .... Velvet Brown
　　■多佛绝壁The White Cliffs of Dover (1944) (uncredited) .... Betsy Kenney at Age l0
　　■简爱Jane Eyre (1944) (uncredited) .... Helen Burns
　　■灵犬莱西 Lassie Come Home (1943) .... Priscilla
　　■每分钟出生一个孩子There's One Born Every Minute (1942) .... Gloria Twine

 

 

小传

　　伊丽莎白·泰勒于1932年2月27日出生在英国伦敦。出生的准确时间是格林威治时间凌晨两点十五分。虽然生为英国公民，但她的父母都是美国人，母亲有德国血统，父亲有苏格兰-爱尔兰血统。父母都是来自美国密苏里州圣路易斯的艺术品商人，父亲在伦敦开办了一家画廊。伊丽莎白的母亲是名舞台剧演员，结婚后放弃了自己的职业。伊丽莎白自幼习舞，在伦敦长到7岁，1939年，当二战的阴云开始笼罩在欧洲上空时，她随全家回到了美国，只留下父亲打理画廊最后的事务。伊丽莎白的母亲随着娘家定居在洛杉矶，随后她的父亲也来到了新家。
　　

　　好莱坞之梦
　　在伊丽莎白.泰勒的生活中存在着几个极其重要的人物，她的母亲萨拉·泰勒无疑是第一位的，我们甚至可以说没有萨拉·泰勒，伊丽莎白·泰勒也只不过是一个普通人。
　　泰勒夫妇虽然没有足够的财力让孩子们上私立学校，但是，萨拉·泰勒坚持让泰勒去和电影厂老板们的女儿在一起上舞蹈课。萨拉·泰勒通过舞蹈班上一位同学的父母，使泰勒获得了去米高梅影片公司试镜头的机会。而且，弗朗西斯·泰勒艺术画廊的一位老主顾也邀请她去环球影片公司试镜头。萨拉·泰勒深信这是由于自己多年虔诚的信仰产生了效用，便对兴奋不已的八岁女儿说，如果上帝要她当演员，她就一定会成为一名演员。“无论是过去还是将来，上帝都是仁慈的，他的爱总会满足每一个人的需要。”
　　为了去影片公司试镜头，萨拉·泰勒把小泰勒精心打扮了一番，买不起昂贵的真丝长统袜，便在腿上涂一层防晒霜假冒，并用眉笔画上一道黑色棱线。去米高梅影片公司之前，萨拉·泰勒还让女儿拿着一本基督教的祷告书，静静地坐着，祈望基督保佑，成就自己的梦想。
　　米高梅和环球这两家影片公司都非常愿意接受泰勒这个美丽动人的小女孩。在与米高梅影片公司签约以后，萨拉·泰勒每天晚上都把泰勒浓密的黑发用布条扎起来，以使她美丽的卷发不至于变形。她总是领着女儿去研学那些与演艺有关的科目，如唱歌、舞蹈、化妆等等。到早上的时候，她总是要女儿学会如何不用眼睛就能踏准地板上的目标，如何在中心光环下表演。萨拉·泰勒为此煞费苦心。萨拉·泰勒还一直都认为是虔诚的信仰保佑了女儿泰勒，所以即使在摄影棚，她也要泰勒找空闲时间看《圣经》。
　　萨拉·泰勒的苦心并没有白费，伊丽莎白·泰勒成功地给环球电影公司的领导们留下了深刻的印象，并得到了一纸合约，开始了她传奇的电影生涯，成为好莱坞的童星。12岁主演《玉女神驹》引起轰动，此后片约不断。1956年主演的《岳父大人》，则是其青春期代表作。其后曾以《战国佳人》、《朱门巧妇》及《夏日痴魂》三度获得奥斯卡提名，而《青楼艳妓》及《灵欲春宵》则让她两度登上影后宝座。从童星到贵妇，伊丽莎白·泰勒演艺生涯长达半个世纪，一直是最受欢迎的女明星之一。在60余年的演艺生涯中，泰勒曾经五次获得奥斯卡奖最佳女主角提名，并两次获得奥斯卡小金人。在80年代之后泰勒的演出大减，多为电影及电视系列剧的客串演出。
　　

　　世界上最漂亮的女人
　　不知不觉中，那个可爱的小女孩泰勒已经长大了，同事们发现她孩童时代的腼腆也正在慢慢地逝去，她开始注意到自己的身体、美貌和与众不同的聪明……
　　由于婚姻上的诸多问题，萨拉·泰勒变得暴躁起来，有一天她甚至在米高梅影片公司与女儿吵架，她大骂泰勒戏演得太糟。当时仍然是孩子的泰勒竟像大人般写了张纸条向母亲道歉：“对不起，经过反复思考，我认为这一辈子我想做的事就是拍电影，我已经不能离开它了。如果不让我干，就好比砍掉了一棵树的根，我很快就会枯萎，变成一个没有生命的废物。”
　　萨拉·泰勒并不反对女儿学成人打扮的做法。相反，她希望泰勒尽快步入成熟女子的行列。在泰勒13岁去华盛顿和杜鲁门夫人在白宫发起的募捐运动时，萨拉·泰勒给泰勒穿的是一件黑 色丝绒裙、白色皮外套，以及一双无缝尼龙长袜。她把泰勒打扮得看上去像琼·克劳馥般轻佻的女人。
　　有一次，在一家餐厅，杂志的摄影记者邀请泰勒拍泳装照。在与母亲商量后，她穿着薄薄的白色游泳衣，摆出各种姿势让摄影记者拍了上千张照片。摄影记者告诉泰勒说：“你的角度不错，我认为你是我拍过照的最漂亮的女人。”而作家J·P·塞林格在第一次见到泰勒时也曾为她的美貌倾倒：“她是我见到的最漂亮的女人。”
　　听到别人称赞自己的女儿是“世界上最漂亮的女人”，萨拉·泰勒非常高兴，她把这个消息告诉了自己的好友海达·霍珀——好莱坞的一个专栏作家。于是，泰勒很快被宣布为世界上最漂亮的女人。她就像温室中的一朵粉红色的蔷薇，悄然绽开了。
　　为了宣传漂亮的女歌星简·鲍威尔，米高梅影片公司决定充分利用这朵温室中悄然绽开的花朵，他们让娇艳欲滴的泰勒参加《朱迪的约会》的拍摄。泰勒在这部影片中饰演一个漂亮的被宠坏了的贵小姐。这部影片使泰勒由童星一跃成为大明星，在与电影同行的生命中，她的魅力与日俱增。《纽约先驱者论坛报》认为泰勒不再是《玉女神驹》中的那个小女孩，她已经成长为一位“真正的百分之百的美女，而且前程不可限量。”
　　钻石"玉婆"
　　伊丽莎白一生酷爱钻石、珠宝。她收藏了一些世界上最珍贵的珠宝，其中包括33克拉的“克鲁伯钻石”、温莎公爵夫人的钻石胸针、俄皇公主的翡翠、“拉佩雷吉纳珍珠（LaPeregina Pearl）”（丈夫理查德·伯顿送给她的情人节礼物）、以及著名的69克拉、珍珠形状的“伯顿·卡蒂亚钻石”，这枚伯顿1969年送给她的钻石经常被人称作“伯顿·泰勒钻石”。
　　“伯顿-泰勒钻石”是1969年理查德·伯顿从珠宝品牌卡蒂亚那为伊丽莎白买下了世界上最大最美的钻石之一，这枚钻石未加工前重244克拉，1966年产于南非。珠宝商哈里·温斯顿在切割打磨之后拍卖，并以一百万美元的价格拍出，而伯顿在拍卖第二天以1百零六万九千美元的价格从卡蒂亚手中买下这枚钻石送给伊丽莎白。多出的部分价格则作为卡蒂亚小小的宣传伎俩——将“伯顿-卡蒂亚钻石”卖给“世界上最著名的夫妇”。十年后，经历了两次与伯顿的婚姻后，伊丽莎白拍卖了这枚钻石，筹款在南非的博茨瓦纳建造了一家医院。这枚钻石最后的售出记录是1979年被沙特一位不知名的买主以三百万美元的价格买走。(此戒指就是著名系列喜剧"Here's Lucy"(1968)，第三季第一集"Lucy Meets the Burtons"(1970)中用到的戒指。因为用到实物拍摄，本集为此剧最昂贵的一集。剧中Lucy因抢着试戴而把这枚著名的戒指卡在手指上。)伊丽莎白曾拍卖她与理查德·伯顿的钻石翡翠订婚戒指为艾滋病慈善事业捐款。伊丽莎白的第三任丈夫迈克尔·托德曾送给她一枚29克拉的钻石戒指，第四任丈夫艾迪·费舍尔曾说，一颗价值五万美元的钻石能让泰勒保持大约四天的快乐心情。